Questões de EFAF Arte - Arte e Cultura

O texto abaixo se refere à questão.

 

Filhos (adotivos) do circo

Escolas formam nova geração de artistas circenses que reciclam as lições do picadeiro

 

    No passado, artista circense era aquela pessoa que nascia ao redor do picadeiro ou fugia de casa apaixonada pelo malabarista. Casos assim ainda acontecem, mas encontram concorrentes em um mercado de trabalho globalizado e competitivo. São os frutos das escolas de circo, gente que nasceu e cresceu em famílias sem nenhuma relação com esse universo mas que, por algum motivo, resolveu se arriscar sob a lona.

    (...)

    Não há um levantamento oficial de quantas escolas do tipo existem no país, mas o site especializado Pindorama Circus lista mais de 50, entre profissionalizantes, de lazer e projetos sociais. “Escolas informais sempre existiram sob a lona, para filhos de circenses e agregados. Mas chegou uma época em que as novas gerações começaram a não querer mais ser artistas. Foi o cenário ideal para o surgimento das escolas”, explica Alex Marinho, diretor do Centro de Formação Profissional em Artes Circenses (Cefac).

    No Brasil, a primeira escola de circo surgiu em 1978, escondida sob as arquibancadas do estádio do Pacaembu e apoiada pelo governo do Estado. Era a Academia Piolin de Artes Circenses, que, sem incentivos, durou três anos. Em 1982, nasceu a Escola Nacional de Circo, no Rio de Janeiro, a mais antiga em funcionamento. Depois vieram a Circo Escola Picadeiro, em São Paulo, e a Escola Picolino de Artes do Circo, na Bahia.

    O currículo da Escola Nacional do Circo, a única mantida pelo Ministério da Cultura, mistura aulas de malabares, acrobacias, perna-de-pau, dança e oficina de palhaço. Os treinamentos, de quatro horas diárias, estendem-se por quatro anos e incluem conhecimentos teóricos de anatomia, história da arte e noções de segurança.

    “Estamos com cerca de 150 alunos. Já formamos mais de 220, dos quais uns 180 foram para companhias como Cirque du Soleil, Marcos Frota e Beto Carrero. Outros entraram em grupos como a Intrépida Trupe”, diz Francisco Aramburu Filho, o Chicão, coordenador pedagógico. (...)

Fonte: COZER, R. Revista da Folha, 720 ed., p. 9, 28 maio 2006.

No trecho: “O currículo da Escola Nacional do Circo, a única mantida pelo Ministério da Cultura, mistura aulas de malabares, acrobacias, perna-de-pau, dança e oficina de palhaço.” é correto afirmar que o verbo misturar concorda com

O texto abaixo se refere à questão.

 

Filhos (adotivos) do circo

Escolas formam nova geração de artistas circenses que reciclam as lições do picadeiro

 

    No passado, artista circense era aquela pessoa que nascia ao redor do picadeiro ou fugia de casa apaixonada pelo malabarista. Casos assim ainda acontecem, mas encontram concorrentes em um mercado de trabalho globalizado e competitivo. São os frutos das escolas de circo, gente que nasceu e cresceu em famílias sem nenhuma relação com esse universo mas que, por algum motivo, resolveu se arriscar sob a lona.

    (...)

    Não há um levantamento oficial de quantas escolas do tipo existem no país, mas o site especializado Pindorama Circus lista mais de 50, entre profissionalizantes, de lazer e projetos sociais. “Escolas informais sempre existiram sob a lona, para filhos de circenses e agregados. Mas chegou uma época em que as novas gerações começaram a não querer mais ser artistas. Foi o cenário ideal para o surgimento das escolas”, explica Alex Marinho, diretor do Centro de Formação Profissional em Artes Circenses (Cefac).

    No Brasil, a primeira escola de circo surgiu em 1978, escondida sob as arquibancadas do estádio do Pacaembu e apoiada pelo governo do Estado. Era a Academia Piolin de Artes Circenses, que, sem incentivos, durou três anos. Em 1982, nasceu a Escola Nacional de Circo, no Rio de Janeiro, a mais antiga em funcionamento. Depois vieram a Circo Escola Picadeiro, em São Paulo, e a Escola Picolino de Artes do Circo, na Bahia.

    O currículo da Escola Nacional do Circo, a única mantida pelo Ministério da Cultura, mistura aulas de malabares, acrobacias, perna-de-pau, dança e oficina de palhaço. Os treinamentos, de quatro horas diárias, estendem-se por quatro anos e incluem conhecimentos teóricos de anatomia, história da arte e noções de segurança.

    “Estamos com cerca de 150 alunos. Já formamos mais de 220, dos quais uns 180 foram para companhias como Cirque du Soleil, Marcos Frota e Beto Carrero. Outros entraram em grupos como a Intrépida Trupe”, diz Francisco Aramburu Filho, o Chicão, coordenador pedagógico. (...)

Fonte: COZER, R. Revista da Folha, 720 ed., p. 9, 28 maio 2006.

Leia o trecho abaixo.

 

“‘Mas chegou uma época em que as novas gerações começaram a não querer mais ser artistas. Foi o cenário ideal para o surgimento das escolas’...”

 

De acordo com o contexto, é correto afirmar que o significado da palavra destacada é

Leia o trecho abaixo:

 

    “No passado, artista circense era aquela pessoa que nascia ao redor do picadeiro ou fugia de casa apaixonada pelo malabarista. Casos assim ainda acontecem, mas encontram concorrentes em um mercado de trabalho globalizado e competitivo. São os frutos das escolas de circo, gente que nasceu e cresceu em famílias sem nenhuma relação com esse universo mas que, por algum motivo, resolveu se arriscar sob a lona.”

Fonte: COZER, R. Revista da Folha, 720 ed., p. 9, 28 maio 2006.

 

É correto afirmar que a idéia central do trecho acima é

TEXTO

 

‘London River’ é drama simples e emocionante de tom político

André Barcinski
Crítico da Folha de São Paulo

    “London River” – “Destinos Cruzados” é um filme simples e emocionante sobre como duas pessoas de origens totalmente diferentes podem ser afetadas da mesma maneira por uma tragédia.
    Brenda Blethyn (“Segredos e Mentiras”) vive Elisabeth, viúva que mora num sítio no interior da Inglaterra.
    No dia 7 de julho de 2005, Elisabeth está assistindo à TV quando vê o noticiário sobre atentados suicidas em Londres. Ela imediatamente liga para a filha, que mora na capital inglesa. Mas a filha não atende.
    As horas passam, Elisabeth liga de novo, e nada. Preocupada, decide ir a Londres, procurar a menina.
    Enquanto isso, Ousmane (Sotigui Kouyaté, veterano ator nascido em Mali e morto neste ano), um franco-africano mulçumano, também vai para Londres, procurando o filho.
    Como antecipa o título do filme em português, os destinos dessas duas almas perdidas vão se cruzar. A vida deles está, de alguma forma, conectada.
    O filme, até então um drama com ares de mistério, ganha um viés mais político, explorando temas como preconceito e a dificuldade de comunicação. Tanto Elisabeth quanto Ousmane vão perceber que nada sabem sobre o outro.
    Dirigido pelo franco-argelino Rachid Bouchareb, “London River” peca por um roteiro um tanto esquemático, mas as atuações contidas de Blethyn e Kouyaté (vencedor do Urso de Ouro em Berlim) dão ao filme uma dignidade comovente.

(Folha de São Paulo, 01/10/2010)

Sobre esse texto, podemos afirmar apenas que:

O chefe índio, Grande Águia, tem três penas na cabeça, uma machada numa mão, algumas setas noutra mão e está calçado. O seu filho, Pomba Branca, tem duas penas na cabeça, algumas setas numa mão, duas riscas pintadas no peito, está descalço e não tem machada.

 

Que imagem representa o chefe com o seu filho?

FRIDA KAHLO

 

    Frida Kahlo, la gran pintora mexicana, nació el seis de julio de 1907. Durante su niñez vivió en medio de
la inestabilidad y la violencia del inicio de la Revolución Mexicana. Tal vez esto influyó en su pensamiento
político durante toda su vida.
    Hija de Guillermo Kahlo, de origen austriaco, y Matilde Calderón , de Oaxaca.
[5]    Frida sufrió de poliomielitis a los seis años, pero el apoyo de su padre y su fuerza de carácter le
ayudaron a salir adelante. Practicó deportes como fútbol, lucha, boxeo y natación, lo que no era muy bien visto
en una joven de su época.
    Cursó sus estudios de preparatoria a los quince años, y, debido a la necesidad de trabajar, se empleó
en un estudio de arte. Allí encontró su vocación.
[10]    A la edad de 18, sufrió graves heridas en un accidente en un tranvía. Pasó alrededor de un año en la
cama, recuperándose de roturas en su columna vertebral, hombros y costillas, una pelvis astillada y daños en el
pie. Sufrió más de 30 operaciones a lo largo de su vida, pero nunca se recuperó totalmente. Durante su
convalecencia empezó a pintar. Sus pinturas, principalmente autorretratos y naturalezas muertas, eran
deliberadamente ingenuas y llenas de colores y formas inspiradas en arte folklórico mexicano.
[15]    Frida se casó con Diego Rivera (muralista mexicano) en 1929, cuando Diego tenía cuarenta y un años y
ella veintidós. Aunque se dice que Diego era terriblemente feo, a Frida le apasionó su brillante sentido del
humor, su vitalidad y su talento artístico. El primer año de matrimonio Frida se quedó embarazada, pero tuvo un
aborto inesperado.
    Diego solía mantener relaciones con muchas mujeres. Incluyendo a la hermana de Frida. Decidieron
[20] divorciarse en 1939, pero un año después se volvieron a casar.
    Frida una vez dijo: "Sufrí dos graves accidentes en mi vida….Uno en el cual un tranvía me arrolló y el
segundo fue Diego". El accidente de tranvía la dejó inválida físicamente y Rivera la dejó inválida
emocionalmente.
    La reputación de Frida Kahlo continuó creciendo, y fue incluida en exposiciones de grupos de gran
[25] prestigio en los Estados Unidos, como en el Museo de Arte Moderno, el Instituto de Arte Contemporáneo de
Boston y el Museo de Arte de Filadelfia. En 1946 recibió un premio oficial en la Exposición Nacional de Arte, en
México.
    Durante su vida, Frida creó unas 200 pinturas, dibujos y esbozos relacionados con las experiencias de
su vida, dolor físico y emocional y su turbulenta relación con Diego. Ella pintó 143 pinturas, 55 de las cuales son
[30] autorretratos. Cuando le preguntaban porque pintaba tantos autorretratos, Frida contestaba: "Porque estoy sola
tan a menudo, porque soy la persona que conozco mejor".
    En 1950, Frida sufrió varias operaciones en la columna vertebral y permaneció en el hospital nueve
meses.

    En 1953 realizó una exposición en la Galería de Arte Contemporáneo de México, la única que realizó en
[35] su país a lo largo de su vida.
    Cuando se inauguró su exposición, la salud de Frida era tan mala, que su médico le dijo que no se
levantara de la cama. Frida insistió en asistir a la inauguración y, en el puro estilo de Frida, así lo hizo. Llegó en
una ambulancia y su cama en la parte trasera de un camión.
    En 1954, se puso gravemente enferma y murió el 13 de julio de ese mismo año. La causa de su muerte
[40] fue una embolia pulmonar.

(Adaptado http://www.solonosotras.com/archivo/19/cult-fridakahlo-201201.htm - acceso 20/03/2010)

Basándose en el texto, identifique la proposición INCORRECTA: