Questões de Arte

não é a realidade, mas uma representação dela.

fundamenta-se na repetição, construindo variações.

não se define, pois depende da interpretação do fruidor.

resiste ao tempo, beneficiada por múltiplas formas de registro.

redesenha a verdade, aproximando-se das definições lexicais.

recusa a crenças, convicções, valores morais, estéticos e políticos na história moderna.

frutífero arsenal de materiais e formas que se relacionam com os objetos construídos.

economia e problemas financeiros gerados pela recessão que tiveram grande impacto no mercado.

influência desse grupo junto aos estilos pós-modernos que surgiram nos anos 1990.

interesse em produtos indesejáveis que revela uma consciência sustentável no mercado.

valorização do teatro, música, artesanato, literatura, dança, personagens históricos e artistas populares, compondo um tecido diversificado e enriquecedor da cultura popular como patrimônio regional e nacional.

identificação dos lugares pernambucanos, manifestações culturais, como o bumba meu boi, as cirandas, os bonecos mamulengos e heróis locais, fazendo com que essa canção se apresente como uma referência à cultura popular nordestina.

exaltação das raízes populares, como a poesia, a literatura de cordel e o frevo, misturadas ao erudito, como a Orquestra Armorial, compondo um rico tecido cultural, que transforma o popular em erudito.

caracterização das festas populares como identidade cultural localizada e como representantes de uma cultura que reflete valores históricos e sociais próprios da população local.

apresentação do Pastoril do Faceta, do maracatu, do bumba meu boi e dos autos como representação da musicalidade e do teatro popular religioso, bastante comum ao folclore brasileiro.

Barroco e heroísmo 

Expressionismo e ateísmo

Classicismo e romantismo 

Naturalismo e antagonismo 

Antropocentrismo e liberalismo

Românico;

Gótico;

Barroco;

Neoclássico;

Art Noveau.

A arte egípcia antiga possui como principais características as paisagens de fundo, as figuras humanas e o uso de cores próximas da realidade, por meio da tinta a óleo, a centralização das imagens e a ilusão de profundidade.

A arte contemporânea surgiu na França e nela a cor reflete a qualidade e a intensidade da luz, sem a utilização do contorno-linha. As sombras são luminosas e coloridas e as misturas, feitas diretamente na pintura.

A arte medieval foi marcada por uma forte influência da Igreja Católica. As pinturas são plenas em luminosidade e em cores puras, além do ouro, da prata e do branco.

A arte impressionista surgiu no pós-primeira guerra e, neste contexto, a cor remete as expressões artísticas originais a partir de técnicas inovadoras, priorizando acima do objeto artístico a ideia e o conceito.

A arte renascentista caracterizava-se pelo racionalismo na qual a maior parte das suas esculturas e pinturas eram coloridas e presentes no interior dos templos. Nela as cores apresentavam não apenas uma função decorativa, mas eram carregadas de simbolismo.