Questões de Arte

popularizou a crítica filosófica à ideologia governamental do desenvolvimento econômico.

comprovou a filiação da classe artística aos partidos políticos de resistência clandestina.

evidenciou a impossibilidade de criação artística em momentos de ausência de liberdades democráticas.

procurou atualizar a arte de contestação política brasileira com os movimentos da vanguarda europeia.

denunciou, fora dos controles imediatos da censura esta tal, uma violência política impune.

clássica, considerando os arcos redondos de inspiração românica.

gótica, considerando as linhas ascensionais da construção.

barroca, considerando a oposição entre as figuras e o espaço.

renascentista, considerando a utilização de colunas de mármore.
 

maneirista, considerando a fusão de estilos construtivos diversos.

Percebe-se no estilo a desumanização, que tende a se distanciar do objeto e da realidade humana, deformando-a pela ruptura e destruição de seu aspecto humano.

Simboliza o Movimento Antropofágico e foi dado de presente a Oswald de Andrade, líder do Movimento, por ocasião do seu aniversário.

A cabeça pequena da personagem que aparece na pintura pode significar a falta de pensamento crítico.

Pertence a Anita Malfatti que, enquanto casada com Oswald de Andrade, desenvolveu modos regionalistas de pintar o Brasil. A pintura sustenta-se como diálogo e espelho da literatura e das ideias do marido.

O nome da obra Abaporu (1928) é de origem tupi-guarani e significa “homem que come gente”.

tinha por finalidade rejeitar a cultura brasileira.

marcou a primeira fase do Modernismo no Brasil.

foi liderado por Oswald de Andrade (1890-1954) e Tarsila do Amaral (1886-1973).

propôs a assimilação de outras culturas, mas não a cópia.

acreditava que só a Antropofagia nos unia socialmente, filosoficamente. Era a única lei do mundo.

é profundamente elitista, pois segue as convenções academicistas.

rompe sem medo com as convenções tradicionais de arte.

traz elementos ou narrativas ditas populares, nativas, indígenas e afro-atlânticas.

expressa o seguinte desejo da pintora: “Sinto-me cada vez mais brasileira: quero ser a pintora da minha terra.”

rejeita a opressão academicista e passa para as telas: azul puríssimo, rosa violáceo, amarelo vivo, verde cantante, tudo em gradações mais ou menos fortes, conforme a mistura do branco.

Napoleão – Jacques-Louis David

A Bailarina – Pierre-Auguste Renoir

Cavalo Assustado pela Tempestade – Eugène Delacroix

Enterro em Ornans – Gustave Courbe

Ensaio de Ballet – Edgar Degas