Questões de Arte

    Um cacto solitário, cuja figura sugere a de um ser humano, ergue-se ante uma noite de lua minguante. A lua, quadro de 1928, considerado um marco da pintura antropofágica de Tarsila do Amaral, foi comprada pelo Museu de Arte Moderna de Nova York (MoMA), por aproximadamente 20 milhões de dólares. A obra, que representa o rompimento definitivo da artista com a tradição da pintura, converteu-se na mais cara já vendida de um artista brasileiro. A lua era a favorita de um dos maiores admiradores de Tarsila: o poeta modernista Oswald de Andrade, que foi seu marido. Com ela, Tarsila construiu o casamento definitivo entre a tradição brasileira e a vanguarda artística europeia.

(Joana Oliveira. “A lua, de Tarsila do Amaral, chega ao MoMA e consagra brasileira no panteão modernista”. https://brasil.elpais.com, 27.02.2019. Adaptado.)

Considerando sua dimensão onírica, a obra A lua de Tarsila do Amaral revela a influência, sobretudo, da seguinte vanguarda artística europeia:

A obra Pastoral (1755), do pintor italiano Francesco Zuccarelli (1702-1788), remete, sobretudo, ao ideário da estética

    Perca tempo (2010)

    Centro e Pampulha – Belo Horizonte, MG

A ação “Perca Tempo”, do grupo Poro, cria possibilidades de interações entre vários processos artísticos de intervenção urbana. Essa ação consiste em abrir uma faixa nos cruzamentos, enquanto o sinal de trânsito está fechado. Ao mesmo tempo, pessoas distribuem panfletos com a inscrição: “Perca tempo”. Há também uma banca de informações, na qual são distribuídos os panfletos intitulados “10 maneiras incríveis de perder tempo” e “+10 maneiras incríveis de perder tempo”. Todos os participantes da ação têm um bottom afixado na roupa, com os dizeres: “Perca tempo. Pergunte-me como.” As ações constituem processos criativos, com fronteiras artísticas muito próximas, mas que apresentam características próprias.

CAMPBELL, Brígida; TERÇA-NADA, Marcelo. Intervalo, Respiro, Pequenos deslocamentos: Ações poéticas do Poro. São Paulo: Radical Livros, 2011.

Considerando as características da intervenção artística urbana da ação, assinale, V, diante das afirmativas verdadeiras, ou F, diante das falsas.

( ) A ação é um trabalho artístico efêmero, que contrasta com o ritmo frenético da cidade, destacando a valorização do tempo perdido.

( ) A ação envolve artes gráficas, que exploram a impressão e a reprodução, para criar intervenções provocativas no espaço público.

( ) A ação foge do cotidiano, usando objetos e materiais diversos, panfletos e bottons em locais inusitados da cidade, para provocar reflexão.

( ) A ação indica corpo presente no espaço público com participação de caráter poético, crítico e sensorial.

A sequência correta é

A introdução da canção Principia de Emicida é construída por uma camada vocal que se repete, criando uma atmosfera específica:

Lá-ia, lá-ia, lá-ia
Lá-ia, lá-ia, lá-ia
Lá-ia, lá-ia, lá-ia
Lá-ia, lá-ia, lá-ia

EMICIDA. Principia. São Paulo: Sony Music: 2019. Disponível em: https://open.spotify.com/intl-pt/ track/1wTuMYmA3AJC7zKg6cuu19. Acesso em: 29 jul. 2025.

Em relação à composição musical desse trecho da canção, é correto afirmar que a qualidade do som que permite detectar as vozes como femininas é denominada:

TEXTO I

    Zabé da Loca tinha a leveza do sopro e a força do vento. Nasceu Isabel Marques da Silva, em 1925. As adversidades da vida, a pobreza e a miséria a obrigaram a viver por mais de 20 anos numa gruta, numa loca, como é dito em sua terra, a Paraíba. Virou Zabé da Loca, para abreviar. Não era muito de conversa, mas dava seu recado nas notas fortes de um pífano, instrumento tipicamente nordestino que a acompanhava desde os 6 anos de idade. Gravou disco, ganhou prêmios e até uma casa na cidade onde viveu, Monteiro, a 300 quilômetros da capital, João Pessoa. Incansável, criou em sua cidade um projeto no qual ensinou 80 crianças do sertão paraibano a espalharem melodias com a pequena flauta.

CORREIA FILHO, J. Sopro de resistência. Página 22, n. 50, mar. 2011. São Paulo: FGV (adaptado).

TEXTO II

Foto: Reprodução/TV Globo/Arquivo

Disponível em: www.g1.globo.com. Acesso em: 30 out. 2025 (adaptado).

Zabé da Loca tornou-se uma referência artística e educacional para a cultura brasileira, o que é evidenciado pela

TEXTO I

    Antes do século 19, época em que as fábricas de porcelana europeias conseguiam produzir bens baratos e de alta qualidade, as gravuras e cerâmicas daquele continente, principalmente estatuetas de figuras humanas, animais e pássaros, eram levadas à China, para serem copiadas e transformadas em serviços de mesa e enfeites em porcelana. Esses itens eram produzidos especialmente para encomendas ocidentais e não eram usados na China. Muitos destinavam-se a ornar prateleiras e nichos especialmente instalados em elegantes casas europeias, criando “salas chinesas” ou enfeitando gabinetes.

TEXTO II

HARRIS-HALL, J. China: uma história em objetos. São Paulo: Sesc-SP, 2018 (adaptado).

Os traços orientais do rosto da estátua indicam a