Questões de Arte - Linguagens artísticas - Artes visuais

TEXTO I

Os trabalhos da exposição Adriana Varejão: suturas, fissuras, ruínas colocam em pauta o exame da história visual, das tradições iconográficas europeias e do fazer artístico ocidental. O corte, a rachadura, o talho e a fissura são elementos de narrativas recorrentes nos trabalhos da artista desde 1992. As produções recentes incluem pinturas tridimensionais de grande escala das séries Ruínas de charque e Línguas.

Disponível em: https://pinacoteca.org.br. Acesso em: 10 jan. 2025 (adaptado).

TEXTO II

VAREJÃO, A. Azulejaria em carne viva. Óleo sobre tela, poliuretano, madeira e alumínio, 160 x 200 x 25 cm. 1999. Disponível em: www.adrianavarejao.net. Acesso em: 10 jan, 2025

A utilização de recursos visuais como suturas, cortes e ruínas por Adriana Varejão, na obra Azulejaria em carne viva, remete à(s)

TEXTO I

    A Ilha do Ferro, situada a 18 km do município de Pão de Açúcar, não é uma ilha, como o nome indica. A história do povoado é semelhante à de inúmeros outros que encontramos às margens do Rio São Francisco, entre Alagoas e Sergipe. O que torna diferente o lugar é sua gente. Hoje, dezenas de artistas populares povoam a Ilha do Ferro, trabalhando principalmente com o entalhe em madeira. Onde pessoas comuns enxergariam apenas troncos e galhos retorcidos, eles vislumbram bancos, bonecos, pássaros, cobras e bailarinas. “As vezes, você passa por um pedaço de madeira uma vez e não vê nada, passa cinco vezes por ele e não vê nada”, conta um dos artistas, “mas, na décima vez, você consegue enxergar alguma forma nesse pedaço de madeira e transformá-lo em arte”.

Disponível em: www.imaterial.art.br. Acesso em: 5 fev. 2025 (adaptado).

TEXTO II

FARIAS, Y. Bailarino entalhado em gravetos de madeira. Artesanato em madeira, 2013×51 cm. Ilha do Ferro (AL). Disponível em: www.nidelins.com.br. Acesso em: 5 fev 2025

A originalidade do trabalho dos artistas da Ilha do Ferro se dá pela

    O retrato como gênero da pintura ocidental ficou vinculado às elites, tornando invisíveis as populações que não faziam parte do círculo dominante. Num país de tradição escravocrata e colonizado por europeus como o Brasil, pouquíssimas pessoas negras e indígenas foram retratadas em pintura, e menos ainda identificadas com seus nomes nos retratos. Daí a importância, para a história da arte e para a história brasileira, dos retratos de Dalton Paula.

Disponível em: www.masp.org.br. Acesso em: 5 maio 2024 (adaptado).

Ao dar protagonismo a Zeferina e a João de Deus Nascimento, o artista Dalton Paula evidencia que a(s)

As telas a seguir foram pintadas por Éder Oliveira entre 2016 e 2018 e fazem parte de um conjunto de obras denominado "Pixel". O nome remete à técnica de "imagem pixelada" utilizada comumente em meios de comunicação para desfigurar o rosto de criminosos. As telas foram inspiradas em imagens reais de jovens negros.

(www.ederoliveira.net. Adaptado.)

Considerando a construção de direitos na sociedade brasileira, com essas telas o artista chama a atenção para

Observe as imagens a seguir.

IMAGEM 1

Estátua do bandeirante Manuel de Borba Gato (1649-1718), do escultor Júlio Guerra, inaugurada em 1963 no distrito de Santo Amaro (SP). 13 m.

IMAGEM 2

Evandro Prado, Série Desmonumento “Borba Gato”, 2020. Aquarela sobre papel – 38 x 28 cm.

O artista plástico Evandro Prado produziu uma releitura da estátua do bandeirante Borba Gato na série intitulada “Desmonumentos”. Com essa releitura, o artista buscou

O artista visual, escritor e jornalista Ziraldo (1932-2024) foi o criador do seguinte famoso personagem brasileiro de história em quadrinhos: